Neues vom Bonner COMIC Laden

Im Bilderbuchmuseum Burg Wissem in Troisdorf gibt es nach der großartigen Shaun-Tan-Ausstellung vom letzten Jahr ein weiteres Highlight für uns Comic-Fans. Ab Sonntag, dem 15.01. beginnt dort nämlich eine Retrospektive zu Winsor McCay, einem Comic- und Zeichentrick-Pionier vom Anfang des 20. Jahrhunderts. Bekannt wurde er vor allem für seine traumhaft-surrealistischen Zeitungscomics “Little Nemo in Slumberland” (ein Comic, der geschickt die damals gerade brandneue Psychoanalyse mit Jugendstil-Kunstelementen verband) oder “Dream of the Rarebit Fiend“. Er war aber auch ein Pionier auf dem Gebiet des Zeichentrickfilms – und das noch vor dem ersten Weltkrieg, lange vor der Erfindung des Fernsehens.

Ein bisschen ein Skandal ist es allerdings schon, daß dies die erste Ausstellung dieser Art ist – Winsor McCays Veröffentlichungen taten auch vor über hundert Jahren schon einiges dafür, daß die Leute sich unter “comic strips” eben nicht nur Klamauk vorgestellt haben, sondern auch intelligente und kunstvolle Unterhaltung. Umso schöner dagegen ist es für uns, daß diese Ausstellung fast vor unserer Haustür stattfindet. Diese Gelegenheit kann man noch bis zum 04.03.12 nutzen – und wer sich intensiver mit dem Werk McCays beschäftigen möchte kann das mit dem umfangreichen Ausstellungskatalog tun, der gerade erschienen ist. Daneben gibt es in deutscher Sprache noch den Band Little Sammy Sneeze und in englischer Sprache vor allem die beiden Little Nemo in Slumberland-Prachtbände oder das ebenso gigantische Werk Forgotten Fantasy – Sunday Comics 1900 – 1915 (mit seinem Künstler-Kollegen Lyonel Feininger).

Wir wünschen viel Vergnügen beim Besuch der Winsor McCay-Retrospektive!

Ab Samstag, den 17.12. und bis zum 23.12. haben wir länger geöffnet, nämlich zwischen 10.00 Uhr und 20.00 Uhr. Damit ist ein bisschen “mehr Luft” zum Einkaufen da

Liebe Comicfreunde,

Willkommen im Dschungel.

Es gibt eine Menge Comics. Richtig, richtig viele.

Einerseits ist das zwar großartig, aber manchmal führt das auch dazu, daß es mit der Orientierung etwas schwierig wird. Daher nehmen wir die virtuelle Machete zur Hand und schlagen uns ein paar Pfade ins Dickicht – schließlich ist es ja auch spannend, Comics immer wieder unter anderen Blickwinkeln zu betrachten und Verknüpfungen zu schaffen zwischen Sachen, die sonst vielleicht gar nicht miteinander in Beziehung gebracht werden…

Um das Ganze nicht zu überfrachten gehen wir zunächst die meisten Wege in deutscher Sprache, es wird aber natürlich auch einige Abzweigungen zu Comics in englischer Sprache geben. Klickt einfach auf alles, was nach einem Link aussieht – und damit geht es schon los auf den “Comic-Abenteuerpfad”.

8. Weltreligionen

Die Religionen der Welt haben der Menschheit viele würdevolle und erhabene Momente beschert … und jede Menge Stoff für Krimis im Stil von Der Name der Rose. Wer mystisch-religiös angehauchte Thriller in Comic-Form sucht, hat eine reiche Auswahl vor sich: Serien wie Das Dritte Testament, Zehn Gebote, Das Fünfte Evangelium, Missi Dominici, Millennium, Das geheime Dreieck oder Die Macht der Archonten treten in die (großen) Fußstapfen von Umberto Ecos Meisterwerk.

Aber auch religiöse Texte wie das erste Buch der Bibel finden Ihre Entsprechung im Kosmos der Bildschriften: sowohl Robert Crumbs Genesis als auch Genesis: Die Schöpfung bieten einen “etwas anderen” Blick auf den Anfang der Welt – letzteres erzählt die Schöpfungsgeschichte sogar in Piktogrammen. Mindestens ebenso eigenwillig und auf intelligente Weise komisch sind die Erzählungen zur Bibel vom Meister der Knollennasen, Ralf König (Prototyp, Archetyp und Antityp). Und überhaupt, das “Buch der Bücher” muß es ebenfalls als Comic-Adaption geben: nahe am Text bleiben Bände wie Die Bibel oder die Jesus Gesamtausgabe.

Selbstverständlich sind auch die anderen Weltreligionen im Comic-Reich vertreten: da gibt es den Band Buddha für Anfänger (wenn man ganz allgemein einen Überblick über den Buddhismus haben möchte) und die Manga-Reihe Ikkyu (über einen großen Meister des Zen-Buddhismus), oder die Geschichte Der Buddha des Himmels. Zum Islam gibt es einen der schönsten Comics dieses Jahres – Habibi – sowie die bereits erwähnten Zehn Gebote (und die Nachfolgeserie “Zehn Gebote – Das Erbe“). Das Judentum wird – ganz in talmudischer Tradition – mit gedanklichen Experimenten und intelligenten Dialogen repräsentiert, so z.B. in der Serie Die Katze des Rabbiners oder in Der Jude von New York.

Kritisches zur Religion gibt es natürlich auch: die Geschichte der Kirche wird in den bereits erwähnten Serien Borgia und Der schreckliche Papst aufs Korn genommen, Gott höchstselbst widmet sich auf nüchtern-distanzierte Weise dem Bild vom himmlischen Patriarchen und sowohl Daddy als auch Die Bekehrung können einen auf unterschiedliche Weise nachdenklich stimmen. Wer es dagegen gerne etwas deftiger haben möchte kann Religionskritik bei Preacher oder Die Chroniken von Wormwood geniessen.

Und daß Comics eine komische Seite an religiösen Themen aufzeigen können überrascht wohl niemanden – neben den Sachen von Ralf König gibt es auch noch Die Abenteuer vom Lieben Gott oder die etwas abgedrehte Serie Battle Pope.

Eine schöne Weihnachtszeit und entspannte Tage wünschen

Thomas & das Team vom Bonner Comic Laden

Auch dieses Jahr gibt es in der Vorweihnachtszeit wieder mal einen verkaufsoffenen Sonntag in Bonn. Am dritten Advent (also am 11. Dezember 2011) hat auch der Bonner COMIC Laden in der Oxfordstrasse 17 zwischen 13 und 18 Uhr geöffnet

Eine Karte mit Anfahrt ist in unserem Impressum zu finden – wir liegen ja recht günstig, wenn man davor oder danach auch noch auf den Weihnachtsmarkt möchte …

Liebe Comicfreunde,

Willkommen im Dschungel.

Es gibt eine Menge Comics. Richtig, richtig viele.

Einerseits ist das zwar großartig, aber manchmal führt das auch dazu, daß es mit der Orientierung etwas schwierig wird. Daher nehmen wir die virtuelle Machete zur Hand und schlagen uns ein paar Pfade ins Dickicht – schließlich ist es ja auch spannend, Comics immer wieder unter anderen Blickwinkeln zu betrachten und Verknüpfungen zu schaffen zwischen Sachen, die sonst vielleicht gar nicht miteinander in Beziehung gebracht werden…

Um das Ganze nicht zu überfrachten gehen wir zunächst die meisten Wege in deutscher Sprache, es wird aber natürlich auch einige Abzweigungen zu Comics in englischer Sprache geben. Klickt einfach auf alles, was nach einem Link aussieht – und damit geht es schon los auf den “Comic-Abenteuerpfad”.

7. Biographien

Biographien sind Aufzeichnungen über das Leben von Menschen. Und wenn man das mit dem Zeichnen wörtlich nimmt, kommen dabei eben Comic-Biographien raus

Bleiben wir doch gleich bei Zeichnern und Malern – es gibt nämlich mit dem Willi Blöß Verlag einen echten Spezialisten, der Comic-Biographien der verschiedensten Künstler im Sortiment hat: vom mittelalterlichen Hieronymus Bosch über Caspar David Friedrich & William Turner bis hin zu Vincent van Gogh, Pablo Picasso und anderen Vertretern der Moderne wie Joseph Beuys oder Andy Warhol … und vielen anderen mehr.

Das Leben von Musikern wie Johnny Cash, Elvis oder Jim Morrison hatten wir ja schon in unserem vorigen Kapitel über die Musik gestreift. Aber nicht nur Künstler finden ihre vita in Comic-Form verewigt – auch der große deutsche Philosoph Friedrich Nietzsche teilt mit Tina Modotti und Kiki de Montparnasse das Privileg einer Comic-Behandlung und findet sich damit in einer Begleitung, die er sich vielleicht zu Lebzeiten auch gewünscht hätte

Erst kürzlich wurde dem schwarzen Bürgerrechtler Martin Luther King in Washington ein Denkmal gesetzt – seine Comic-Biographie gibt es dagegen schon länger. Und wenn es um Leute geht, die einen Traum hatten und dadurch zum Idol einer (oder mehrerer) Generationen wurden, hätten wir auch Che Guevara in Bildschriftenform anzubieten – und natürlich den Máximo Líder der kubanischen Revolution, Fidel Castro.

Auch vor dunklen Kapiteln der Geschichte scheuen Comics nicht zurück: dem Leben von Anne Frank und dem Widerstandskämpfer Dietrich Bonhoeffer widmen sich ebenfalls Biographien in diesem Format. Ebenso dunkel und grausam ist auch die Biographie des Serienmörders Fritz Haarmann.

Etwas ungewöhnlicher ist der Band über den Schriftsteller B. Traven – Porträt eines berühmten Unbekannten – über diesen Schriftsteller des 20. Jahrhunderts weiß man nur sehr wenig, was gibt es also besseres, als sich mit einem Comic auf seine Spur zu begeben?

Auch sehr reizvoll ist Houdini: König der Handschellen, der sich nur um einen einzigen Tag im Leben des wohl berühmtesten Entfesselungskünstlers aller Zeiten dreht. Fesselnd dagegen ist die Frage, was Ich, Tarzan: Wie er wurde, was er ist und Leben und Ansichten von Tristram Shandy, Gentleman miteinander gemeinsam haben? Die Antwort: in beiden Fällen geht es um die Lebensgeschichte einer fiktiven Person. Natürlich als Comic.

Bis zum nächsten Mal!

Viele Grüsse von

Thomas & dem Team vom Bonner Comic Laden

Liebe Comicfreunde,

Willkommen im Dschungel.

Es gibt eine Menge Comics. Richtig, richtig viele.

Einerseits ist das zwar großartig, aber manchmal führt das auch dazu, daß es mit der Orientierung etwas schwierig wird. Daher nehmen wir die virtuelle Machete zur Hand und schlagen uns ein paar Pfade ins Dickicht – schließlich ist es ja auch spannend, Comics immer wieder unter anderen Blickwinkeln zu betrachten und Verknüpfungen zu schaffen zwischen Sachen, die sonst vielleicht gar nicht miteinander in Beziehung gebracht werden…

Um das Ganze nicht zu überfrachten gehen wir zunächst die meisten Wege in deutscher Sprache, es wird aber natürlich auch einige Abzweigungen zu Comics in englischer Sprache geben. Klickt einfach auf alles, was nach einem Link aussieht – und damit geht es schon los auf den “Comic-Abenteuerpfad”.

6. Musik

Nach wissenschaftlich-ernst geht es nun musikalisch-beschwingt weiter – und damit der Rausch der Sinne bei Musik nicht aufs Hören beschränkt bleibt gibt es natürlich auch eine Menge Comics zu Musik und Musikern.

Den Anfang macht der durch seine American Recordings weit über Country-Kreise hinaus bekannt gewordene “Man in Black” Johnny Cash mit der Comic-Biographie Cash – I see a darkness von Reinhard Kleist. Der gleiche Autor widmete sich auch einer weiteren Legende: dem King of Rock ‘n’ Roll Elvis. Wer davon inspiriert gleich einen Überblick über die letzten 50 Jahre der Musikgeschichte gewinnen möchte greift am besten zu Das kleine Rockbuch – und wer sich gerne ausschließlich auf die Beatles konzentrieren möchte hat mit Das kleine Beatles-Buch eine gute Alternative, oder auch Ergänzung

Die Lieder von Bob Dylan sind nun wirklich oft gecovert worden – wenn man sie aber zwischen Comic-Covern sehen möchte sollte mal einen Blick in Bob Dylan – Revisited: 13 Songs in Bildern werfen. Wer dagegen die Pforten der Wahrnehmung öffnen und auf die andere Seite durchbrechen möchte, findet in Jim Morrison: Poet des Chaos einen Verbündeten; auf dem Weg zur nächsten Whisky-Bar kann man mit Baby’s in Black durch die Szenekneipen Hamburgs in den 60ern streifen und dabei die Anfänge der Beatles erleben, oder man kann in Hank Williams – Lost Highway auf einer amerikanischen Fernstraße mitten in das Schicksal eines der bedeutendsten Country-Sänger aller Zeiten schlittern. Um Grenzerfahrungen geht es auch im Band Die letzte Versuchung, zu dem sich Sandman-Autor Neil Gaiman von Glam-Rock-Ikone Alice Cooper inspirieren liess (speziell dem 1994 erschienenen Konzeptalbum The Last Temptation).

My Chemical Romance-Sänger Gerard Way mag Comics gleich so gerne, daß er seinen eigenen geschrieben hat – und damit mehrere von den prestigereichen Eisner-Awards abgeräumt hat. Ich verrate wohl kein Geheimnis wenn ich sage, daß es in The Umbrella Academy 1: Weltuntergangs-Suite (bzw. der englischen Ausgabe The Umbrella Academy: Apocalypse Suite TPB) auch um Musik geht …

Eine Disco-Queen als Superheldin hat sich Marvel einfallen lassen: Essential Dazzler TPB 1.

Gleich um einen ganzen musikalischen Stil dreht sich die Serie Klezmer von Joann Sfar – und wer mehr zum Jazz tendiert kann mit Fats Waller in das New York der 30er Jahre reisen. In 5 Songs dagegen geht es mehr um die Nöte einer Rockband von vier Jugendlichen. Ein Artikel über Musik in Comics wäre nicht vollständig, wenn es nicht auch ein Potpourri gäbe, und wer kommt dafür besser in Frage als die Ducks: Lustiges Taschenbuch Spezial 33: Hits aus Entenhausen.

Nicht wirklich musikalisch, aber schrecklich witzig ist der Band All Known Metal Bands HC.

Viele Grüsse von

Thomas & dem Team vom Bonner Comic Laden

Liebe Comicfreunde,

Willkommen im Dschungel.

Es gibt eine Menge Comics. Richtig, richtig viele.

Einerseits ist das zwar großartig, aber manchmal führt das auch dazu, daß es mit der Orientierung etwas schwierig wird. Daher nehmen wir die virtuelle Machete zur Hand und schlagen uns ein paar Pfade ins Dickicht – schließlich ist es ja auch spannend, Comics immer wieder unter anderen Blickwinkeln zu betrachten und Verknüpfungen zu schaffen zwischen Sachen, die sonst vielleicht gar nicht miteinander in Beziehung gebracht werden…

Um das Ganze nicht zu überfrachten gehen wir zunächst die meisten Wege in deutscher Sprache, es wird aber natürlich auch einige Abzweigungen zu Comics in englischer Sprache geben. Klickt einfach auf alles, was nach einem Link aussieht – und damit geht es schon los auf den “Comic-Abenteuerpfad”.

5. Wissenschaft

In der Antike gab es die Ansicht, daß der Mikrokosmos und der Makrokosmos jeweils ein Abbild des anderen seien – zusammengefasst in dem Satz “Wie oben, so unten”. So spiegelt auch der Mikrokosmos der Comic-Welt(en) den Makrokosmos der uns umgebenden Kultur wieder, kurz gesagt: es gibt auch im Comic nichts, was es nicht gibt. Und daher präsentieren wir hier Comics zu wissenschaftlichen Themen.

Mit nichts geringerem als der Suche nach der absoluten Wahrheit starten wir in Logicomix – Eine epische Suche nach Wahrheit, das sich dem Leben des Mathematikers und Philosophen Bertrand Russell widmet. Wem mehr nach der Philosophie der “fröhlichen Wissenschaft” ist, sei die Biographie von Friedrich Nietzsche ans Herz gelegt.

Psychoanalyse? Die wundersamen Abenteuer von Sigmund Freud: Hundejahre.

Wie bringt man 14 Milliarden Jahre Erdgeschichte in einen Comic? Kein Problem, sagt Alpha – directions: mit diesem Band lernt man eine Menge über wissenschaftliche Themen wie den Urknall und die Evolution. Evolution ist gleichzeitig auch das Stichwort für den nächsten Comic, Die Sache mit den Genen: Der Comic über das Geheimnis des Lebens – nicht nur für Biologen interessant, es gab da ja letztes Jahr ein recht erfolgreiches Buch eines Herrn, der sich besser erst mal mit diesem Comic beschäftigt hätte … Wo wir schon bei der Genetik sind: ein interessantes “Was-wäre-wenn-Spiel” mit ein wenig wissenschaftlichem Hintergrund bietet Y – The Last Man – dort wird eine Welt geschildert, in der (fast) alle Träger des männlichen Y-Chromosoms plötzlich aus dem Leben geschieden sind.

Ein anderes gerade stark in den Medien vertretenes Thema sind die Wirtschaftswissenschaften, zu denen wir den Band Economics – Mit einem Comic zum Wirtschaftsweisen aus unserer “Trickkiste” hervorzaubern können. Es gäbe ja da auch den einen oder anderen Polit-Profi, der das brauchen könnte

Superhelden und Wissenschaft sind eigentlich zwei gegensätzliche Themen, sollte man meinen – daß man die beiden aber auch unter einen Hut bringen und dabei was lernen kann, zeigt das Sachbuch zur Physik der Superhelden. Und um Quantenphysik geht es (unter anderem) in dem Band Aetheric Mechanics: A Graphic Novella – er ist zwar mehr science fiction als science, macht aber einen interessanten Sprung in die Zeit vor der Einsteinschen Relativitätstheorie (und ist gleichzeitig eine spannende Detektivgeschichte à la Sherlock Holmes). Wer sich dagegen immer gefragt hat, wie wissenschaftlicher Fortschritt klingt – auch für den haben wir eine Antwort: wissenschaftlicher Fortschritt macht “Boing”.

Ebenso wie die “reale Welt” steht auch der Comic der Wissenschaft nicht immer nur positiv gegenüber. Daß Technologie auch Gefahren birgt wissen wir nicht erst seit Fukushima – wir hatten ja schon Comics zu den Risiken der Kernenergie angesprochen, egal ob aus ziviler Nutzung wie in Die Wolke oder militärisch “genutzt” wie in Barfuss durch Hiroshima. Die Frage, wo die Grenzen der Forschung liegen sollten und was eigentlich Menschlichkeit ausmacht, kann einen schon sehr nachdenklich stimmen. Viele der Geschichten von Philip K. Dick drehen sich genau um dieses Thema, unter anderem auch die Vorlage für Blade Runner (die es natürlich auch als Bildgeschichte gibt): Do Androids Dream of Electric Sheep? HC 1. Auch der Band WE3 von Grant Morrison regt zum Nachdenken an, weil man als Leser hinterher schon nicht mehr weiß, ob nicht die mit Cyber-Implantaten veränderten Tiere in dieser Geschichte am Ende menschlicher sind als die Forscher, die das mit ihnen gemacht haben. “Die Ideen sind nicht verantwortlich für das, was die Menschen aus ihnen machen”, sagte Werner Heisenberg. Aber die Menschen sind für das verantwortlich, was sie aus den Ideen machen.

Viele Grüsse von

Thomas & dem Team vom Bonner Comic Laden

Liebe Comicfreunde,

Willkommen im Dschungel.

Es gibt eine Menge Comics. Richtig, richtig viele.

Einerseits ist das zwar großartig, aber manchmal führt das auch dazu, daß es mit der Orientierung etwas schwierig wird. Daher nehmen wir die virtuelle Machete zur Hand und schlagen uns ein paar Pfade ins Dickicht – schließlich ist es ja auch spannend, Comics immer wieder unter anderen Blickwinkeln zu betrachten und Verknüpfungen zu schaffen zwischen Sachen, die sonst vielleicht gar nicht miteinander in Beziehung gebracht werden…

Um das Ganze nicht zu überfrachten gehen wir zunächst die meisten Wege in deutscher Sprache, es wird aber natürlich auch einige Abzweigungen zu Comics in englischer Sprache geben. Klickt einfach auf alles, was nach einem Link aussieht – und damit geht es schon los auf den “Comic-Abenteuerpfad”.

4. Literatur

Als Einleitung und passend zum am 27.10. angelaufenen Steven-Spielberg-Film Die Abenteuer von Tim und Struppi: Das Geheimnis der Einhorn wollen wir gleich auf ein Essay über eine Comic-Reihe verweisen: Tim & Struppi und das Geheimnis der Literatur zeigt eindrucksvoll, daß Comic und Literatur eher Nachbarn als Fremde sind.

Das Schöne an Comics zu literarischen Vorlagen ist, daß man zu den meisten Titeln nicht viel sagen muß – so kann ich also einfach eine Liste mit Titeln bekannter Klassiker präsentieren, die alle die “Comic-Behandlung” erhalten haben. Vielleicht wird das etwas spröde zu lesen, aber auf der anderen Seite wird wohl eine Sammlung von Wegweisern durch den Comic-Dschungel nur von den Wenigsten selbst als Literatur angesehen

So präsentieren wir also in zwangloser Folge die Comic-Adaptionen von Marcel Prousts Auf der Suche nach der verlorenen Zeit direkt neben Dantes Göttliche Komödie: Hölle, Fegefeuer, Paradies, gefolgt von Edgar Allan Poes Welt des Schreckens und dem bereits erwähnten Band Edgar Allan Poe – Unheimliche Geschichten. Kafkas Die Verwandlung ist ebenso als Bildgeschichte verewigt worden wie Goethes Faust (den es auch als Cartoon Faust von flix gibt). Ebenfalls als Comic gibt es das von Goethe geschätzte Werk Leben und Ansichten von Tristram Shandy, Gentleman, Ray Bradburys Meisterwerk Fahrenheit 451, Die drei Musketiere: Aus dem Tagebuch des jungen D’Artagnan und Die Wolke nach dem Roman von Gudrun Pausewang. Friedrich Dürrenmatt ist mit Der Verdacht und Der Richter und sein Henker genauso vertreten wie Pünktchen und Anton und Der 35. Mai von Erich Kästner oder der Achtungserfolg von Khaled Hosseini über das uns unbekannte Land Afghanistan, Drachenläufer. Auch Der letzte Mohikaner und Der kleine Prinz dürfen ebensowenig fehlen wie Gilgamesch vom Anfang der Literatur – und um mal einen englischen Titel mit reinzunehmen verweisen wir auf Paulo Coelhos The Alchemist: A Graphic Novel. Daneben gibt es auch noch von Comic-Zeichnern illustrierte Bände, wie z.B. Charles Bukowskis Den Göttern kommt das grosse Kotzen.

Und falls das immer noch jemandem nicht schnell genug ging gibt es auch noch den “Schnelldurchlauf” durch die hohe Kunst des geschriebenen Wortes – natürlich ebenfalls bebildert: 100 Meisterwerke der Weltliteratur als Comix und Weltliteratur für Eilige – Und am Ende sind sie alle tot. Einen weiteren Rundgang – diesmal durch die Zeit- und Literaturgeschichte – bietet der Band The Beats – Eine Geschichte der Beat-Literatur; statt San Francisco in den 50er Jahren kann man mit dem fiktiven, aber reizvollen Band Hemingway in die Atmosphäre des literarischen Paris der 20er Jahre eintauchen (auch wenn sich in diesem Band mal alles um Comics dreht). Und von der Qualität her durchaus als “literarisch” zu bezeichnen wären die Werke des Japaners Jiro Taniguchi (auch als Film sehenswert: Vertraute Fremde auf DVD vom belgischen Regisseur Sam Garbarski).

Beschliessen möchte ich dieses Kapitel mit einer kniffligen Frage: kann eine Geschichte, die ohne Worte erzählt wird, Literatur sein? Wenn es bei “Literatur” wörtlich genommen um den geschriebenen Buchstaben geht sicher nicht … Aber wie steht es mit Shaun Tans Ein neues Land? In dieser Geschichte über das Schicksal von Einwanderern, den Aufbruch ins Unbekannte und der Entdeckung von Menschlichkeit in der Fremde wird die Handlung komplett ohne Worte erzählt und erreicht dennoch einen Grad an Intensität, von dem so manches “geschriebene Buch” sich einige Seiten abschneiden könnnte. Man sollte nicht vergessen, daß unsere Vorfahren damit begannen, Sinnbilder (wie etwa die Hieroglyphen) aufzuzeichnen – und daß sich erst daraus die Buchstaben entwickelt haben …

Und beim nächsten mal geht es mit einem Thema weiter, welches man auch nicht so unbedingt direkt mit Comics in Verbindung bringt

Frohes Stöbern und Lesen wünschen

Thomas & das Team vom Bonner Comic Laden

Liebe Comicfreunde,

Willkommen im Dschungel.

Es gibt eine Menge Comics. Richtig, richtig viele.

Einerseits ist das zwar großartig, aber manchmal führt das auch dazu, daß es mit der Orientierung etwas schwierig wird. Daher nehmen wir die virtuelle Machete zur Hand und schlagen uns ein paar Pfade ins Dickicht – schließlich ist es ja auch spannend, Comics immer wieder unter anderen Blickwinkeln zu betrachten und Verknüpfungen zu schaffen zwischen Sachen, die sonst vielleicht gar nicht miteinander in Beziehung gebracht werden…

Um das Ganze nicht zu überfrachten gehen wir zunächst die meisten Wege in deutscher Sprache, es wird aber natürlich auch einige Abzweigungen zu Comics in englischer Sprache geben. Klickt einfach auf alles, was nach einem Link aussieht – und damit geht es schon los auf den “Comic-Abenteuerpfad”.

3. Märchen, Mythen und Geschichten

Der Reiz dabei, Märchen in Comic-Form zu erzählen liegt sicher darin, einen wohlbekannten Text mit einer eigenen Bildersprache zu kombinieren – denn Märchen und Bilder gehören einfach zusammen. So wird es niemanden wundern, daß es eine ganze Reihe von Märchen-Comics gibt wie Hänsel und Gretel (in dem Lorenzo Mattotti die Atmosphäre des “finsteren Waldes” mit seinen Schwarzweiß-Zeichnungen meisterhaft einfängt) oder Schneewittchen (illustriert von Benjamin Lacombe, dem wir auch die nicht minder märchenhaften Bände Edgar Allan Poe – Unheimliche Geschichten und Lisbeth und das Erbe der Hexen verdanken). Diese beiden bekannten Märchen sind natürlich nicht nur einmal in Comics umgesetzt worden – optisch reizvolle “Alternativen” gibt es in den bei minedition erschienenen Bänden Hänsel und Gretel (eine aufwendig produzierte Ausgabe, die mit dem Medium “Buch” auf interessante Art und Weise spielt) und Schneewittchen (mit Illustrationen von Momo Takano). Märchensammlungen gibt es selbstverständlich ebenfalls – hier seien die Bände Grimms Märchen, Märchencomics und die Manga-Reihe Grimms Manga erwähnt.

Wer dagegen Märchengestalten wie Schneewittchen oder den Großen Bösen Wolf mit ganz neuen Augen sehen möchte kann mit der Reihe Fables ausgedehnte Reisen in fabelhafte Welten unternehmen. Die mit 12 Eisner Awards gekrönte Serie ist definitiv der König im Märchenwald und macht unter anderem auch Abstecher in die Welt von Tausendundeiner Nacht (in den Bänden Arabische Nächte (und Tage) und dem Sonderband: 1001 schneeweisse Nächte), was für uns gleich die Gelegenheit ist, auf die in der Nachbarschaft befindliche (und ebenfalls großartige) Graphic Novel Habibi hinzuweisen.

Weiter geht es dann mit Hans Huckebein der Unglücksrabe, der auch als Comic nichts von seinem (raben-)schwarzen Humor vermissen lässt. Wilhelm Busch hat mit seinen Bildergeschichten ohnehin einen Ehrenplatz auf dem Stammbaum der modernen Comics, weswegen ihm eine Ausstellung und ein Comic-Band mit dem Titel Wilhelm Busch und die Folgen gewidmet wurde.

Ein sehr vielfältiges Comic-Echo gibt es auf die Geschichten von Lewis Carroll – da gibt es nicht nur die Adaption von Alice im Wunderland, sondern auch eine Reihe von “Abzweigungen”, wo diese Geschichte immer wieder anders dargestellt wird. Das geschieht z.B. in den Mangas Wonderful Wonder World oder Alice im Wunderland – Der Manga oder im eher für Erwachsene gedachten Wonderland bei Panini. Ein weiterer Tip für die Reise hinter die Spiegel ist der Band Die Expedition des indischen Sultans an Bord seines Zeitreiseelefanten (muß man allein schon für den Titel gern haben).

Ebenfalls bildschön sind die Wizard of Oz-Bände nach den bekannten Kinderbüchern von L. Frank Baum, die es bisher leider nur in englischer Sprache gibt. Und selbst so seltene Geschöpfe wie Das letzte Einhorn traben als Graphic Novel durch die weiten Welten der Neunten Kunst

Aber auch die älteren Geschwister der Märchen, die Mythen, sind in den Bilderwelten der Comics zu Hause: ob Dietrich von Bern oder die Nibelungen (z.B. in Siegfried oder Götterdämmerung), oder zur Abwechslung mal als Superheld wie Thor von Marvel – es gibt eine Menge zu entdecken. Die griechische Antike ist mit dem Band Tiresias visuell eindrucksvoll vertreten, ebenso mit der eigenwilligen Reihe Sokrates der Halbhund (Herakles & sein philosophischer Hund Sokrates, besonders gut, wenn man weiß, daß das Wort “Zynismus” vom griechischen Wort für “Hund” abstammt). Einen “plastischeren” Anblick klassischer Mythologie bietet Die Odyssee: Ein Pop-up-Buch. Die preisgekrönte Reihe Sandman dagegen ist gleich ein eigener Mythen-Kosmos und spielt geschickt mit Gestalten und Ideen, die wir aus der griechischen Mythologie kennen, allen voran mit Morpheus, dem Gott des Traumes.

Morpheus ist dann auch gleich ein gutes Stichwort, um für heute Schluß zu machen – in der nächsten Folge sind wir dann nicht mehr ganz so mythisch, aber immer noch nahe am geschriebenen Wort: dann belegen wir nämlich, daß große Literatur und Comics sich hervorragend ergänzen können.

Viele Grüsse aus Bonn,

Thomas & das Team vom Bonner Comic Laden

Pünktlich zum heutigen Kinostart von Die Abenteuer von Tim und Struppi: Das Geheimnis der Einhorn von Steven Spielberg haben wir tief in unserer Spezialitätenkiste gekramt und präsentieren ein besonderes Schmankerl für passionierte Hergé-Sammler: einige originalverpackte Einzelbände aus der seit langem vergriffenen Hergé Werkausgabe de Luxe. (Die vollständige Reihe hatten wir auch, sie hat aber bereits ein neues Zuhause gefunden …) Sie finden sie unter dem folgenden Link:

- Hergé Werkausgabe (Luxusausgabe) Einzelbände

Und hier haben wir noch den Beschreibungstext zu dieser Reihe:

Anlässlich des siebzigsten Geburtstages seiner bekanntesten Schöpfung Tim und Struppi widmete der Carlsen Verlag dem “Vater des europäischen Comics” Hergé diese umfassende Werkausgabe. In insgesamt 19 Bänden werden alle von ihm geschaffenen Comicgeschichten präsentiert. Dazu gehören natürlich alle Abenteuer von Tim und Struppi (auch der Band “Tim und die Alpha-Kunst”), aber auch Folgen von Jo, Jette und Jocko, Stups und Steppke sowie Totor (dem Vorläufer von Tim und Struppi). Weniger bekannte Einzelwerke wie Der brave Herr Mops oder Der Triumph von Apollo XII vervollständigen diese Sammlung seines umfangreichen Werkes.

Die Geschichten werden durch ausführliche Texte zu Leben und Werk des großen Zeichners sowie viele hierzulande bislang unveröffentlichte Zeichnungen und Fotos ergänzt. Ebenfalls enthalten sind – unter anderem in deutscher Erstveröffentlichung – Hergé-Sonderprojekte und Artikel wie Hergé: Der Zeichner und sein Werk, Wie entsteht ein Comic?, Tim und Struppis Weg in andere Medien sowie ein Interview mit Hergé.

Die Ausstattung dieser Luxusausgabe ist ganz auf den anspruchsvollen Sammler zugeschnitten: Einband aus rotem Leinen, Titelmotiv und Bandnummer im Prägedruck auf dem Cover, durchsichtiger Glanzfolien-Schutzumschlag mit weißem Titel-Schriftzug, weißer Schriftzug und kleines Motiv (im Prägedruck) auf dem Buchrücken, weinrotes Vorsatzpapier, Druck auf hochwertigem Papier, Fadenbindung.

Jeder Band hat 160 Seiten. Die einzige Ausnahme bildet der durchgehend in schwarzweiß gehaltene erste Band mit 184 Seiten. Jedem Band liegt eine eigene, auf 333 Exemplare limitierte und weltweit einmalige, farbige Serigraphie bei, die das Motiv des Titelbildes aufgreift. Die Serigraphien sind jeweils nummeriert und von der Fondation Hergé mit einem Prägestempel versehen.

Diese auf 333 Exemplare limitierte Luxusedition der Hergé Werkausgabe erschien zwischen 1999 und 2002 und ist bereits seit langem vergriffen. Sollten Sie Fragen dazu haben schreiben Sie uns bitte an kontakt@comicshop.de.